パリの劇場

現在パリで上演中の演劇

パリでは現在、あらゆるジャンルを網羅した約950の演劇公演が行われています。現在上演中の注目の演劇をいくつかご紹介します。

コメディとブールバード劇場：

• ピエール・アルディティとニコラ・ブリアンソン主演のコメディ「真実か嘘つきか」は、数ヶ月にわたってヒットを続けている。
• 『ル・プレノム』エドゥアール七世劇場、ベルナール・ミュラ演出、2024年6月まで上演
• ミショディエール劇場の「ボーイング・ボーイング」、ホセ・ポールとクリストフ・マラヴォワとともに

現代演劇：

• 2025年11月9日から30日まで、オデオン座ベルティエワークショップで上演される「デュラス美術館」。この独創的な作品は革新的な形式で、全編（午前10時開演）または2時間ごとのセグメント（午前10時から午後6時）を予約できます。
• フロリアン・ツェラー作『マザー』、アントワーヌ劇場にて上演、イザベル・ユペール主演、2024年3月まで

古典演劇：

• トーマス・オスターマイヤー監督、モリエールの「ドン・ファン」（市立劇場）
• コメディ・フランセーズ公演『パイドラ』、ミュリエル・マイエット＝ホルツが主役

ソロパフォーマンス：

• パレ・ロワイヤル劇場にてミカエル・ブージェナ作『エドモンド』
• マリニー劇場でのガド・エルマレー作「ガッド・ゴーン・ワイルド」

このプログラムは常に進化しています。数ヶ月前に完売する作品もあれば、直前でもチケットが購入できる作品もあります。パリの劇場では、一般的にシーズンごとに公演プログラムが組まれており、新作は9月に始まり6月まで上演されます。

この多様性を真に理解するには、これらのショーが上演される象徴的な劇場を知ることが役立ちます。パリの劇場はそれぞれ独自の歴史、雰囲気、そして個性を持っています。

パリの主要劇場

パリには130以上の劇場があり、それぞれが独自の個性と歴史を持っています。ぜひ訪れていただきたい、必見の劇場をいくつかご紹介します。

国家機関

コメディ・フランセーズは、紛れもなく最高の劇場です。1区コレット広場2番地に位置するリシュリュー・サルは、1790年以来、数々の名作を上演してきました。ヴィクトル・ルイ設計のイタリア風建築は、862席の客席に卓越した音響効果をもたらします。より親密な体験を求めるなら、同劇場のスタジオ・テアトルは、モダンな空間で136人の観客を収容できます。

6区のオデオン広場に位置するオデオン座は、啓蒙時代の建築様式が印象的な国立劇場です。800人の観客を収容できるこの劇場は、現代作品や海外の作家に捧げられた聖地となっています。

中心部の歴史的な劇場

1区のシャトレ広場に位置するシャトレ座は、壮大な舞台芸術の世界へと誘います。2,010席の座席と充実した舞台装置を備え、ミュージカルやオペラの上演に最適な劇場です。1979年に歴史的建造物に指定され、イタリア様式のホールの魅力を余すところなく保っています。

2区、ボワエルデュー広場1番地にあるオペラ・コミック座（サル・ファヴァール）は、ベンジャマン＝コンスタンによる天井画が目を奪われるほど美しい劇場です。1,100席を擁するこの劇場は、1714年以来、フランス・オペラの伝統を守り続けています。

1区モンパンシエ通り38番地にあるパレ・ロワイヤル劇場は、鋳鉄製のバルコニーとセーヴル様式のモザイクが特徴的な、他に類を見ない空間を提供しています。716席のホールは、豪華なネオ・バロック様式の空間で、主に喜劇を上演しています。

大通りの象徴的な劇場

9区モガドール通り25番地にあるモガドール劇場は、1,860席を誇り、ミュージカルの聖地として君臨しています。ロンドン・パラディウムにインスピレーションを得た豪華なロビーは、入り口からその雰囲気を醸し出しています。

パリ9区のカプシーヌ大通り28番地にあるオランピアは、1893年以来、パリ最古のミュージックホールとしての地位を築いてきました。1,772席の座席で、フランス歌曲界の偉大なスターたちが演奏してきました。

アートハウスシアター

10区のラ・シャペル大通り37番地にあるブッフ・デュ・ノール劇場は、1974年に修復したピーター・ブルックの痕跡を今も残しています。503席を備えたこのユニークなホールは、大胆な創作に適しています。

アテネ ルイ ジュヴェは、9 区のオペラ ルイ ジュヴェ広場 4 に位置し、豪華なロココ様式の装飾が魅力です。 570 の座席があり、格別な環境で厳しい劇場をお楽しみいただけます。

珍しい場所

ヴァンセンヌのカルトゥシュリーには、かつての軍事施設を利用した複数の劇団が入居しています。アリアンヌ・ムヌーシュキン率いる太陽劇場は、500人の観客を前に公演を行っています。また、水族館には、それぞれ300席と200席の2つの劇場があります。10区にあるローレット劇場は、 ローレット・フガン。

一方、9区にあるラ・プティット・ロージュは、わずか25席ほどのパリ最小の劇場として記録されています。この独特の親密さが、アーティストと観客の間に稀有な親密さを生み出しています。

それぞれの劇場には独自の特徴と観客層があります。具体的な住所をご提供いただくことで、お好みや地域に合わせてお出かけの計画を立てることができます。

しかし、最高の劇場を知るだけでは、演劇を存分に楽しむには十分ではありません。ちょっとしたヒントやコツを活用すれば、ちょっとしたお出かけを忘れられない思い出に変え、パリの豊かな舞台をより身近に感じることができるでしょう。

パリの劇場を楽しむための実用的なヒント、特典、サービス

パリの劇場を存分に楽しむには、お得なチケットを見つけて、最高の体験をする方法も知っておく必要があります。26歳以下の方向けの割引料金や直前割引のチケット、外出を楽にするサービスなど、文化をより身近に感じるためのヒントやコツはたくさんあります。観劇のベテランでも、ただ興味があるだけでも、いくつかの良い習慣を身につけることで、劇場での夜は完璧な体験へと変わります。

場所を予約して部屋にアクセスする

パリの劇場チケットを予約するのは思っているよりも簡単です。

ただし、キャンセルの場合を除き、チケットは通常、交換および払い戻しできませんのでご了承ください。

アクセシビリティに関しては、朗報です。パリのほとんどの会場では、身体の不自由な方にも対応できる設備が整っています。ご予約の際に、お体の不自由な方にもお気軽にお申し付けください。適切な席をご用意いたします。

役立つヒント：開演の約30分前に到着してください。バウチャーをお持ちの場合はチケットを受け取り、荷物はクロークに預けて、ゆっくりと劇場内を移動できます。劇場は通常、開演の1時間前に開場します。

価格、割引、特別オファー

割引は豊富で、定価の50～70%オフになることもあります。学生、高齢者、求職者の方は、資格証明書をご提示いただければ割引価格が適用されます。

特別オファーに関しては、いくつかのオプションが利用可能です:

• 団体：10名以上の団体は割引料金となります
• CSE: 多数の労働組合とのパートナーシップ
• ファミリーパッケージ：親子でのお出かけに割引
• 直前チケット：開演1時間前まで最大60％割引

ご予約は、Eチケット（ご自宅で印刷）またはバウチャー（劇場で受け取る）からお選びいただけます。バウチャーをご利用の場合、劇場が満席でない場合、公演当日に座席のアップグレードを交渉できる場合があります。

観客のための便利なサービスとヒント

パリの劇場は、お客様の体験を向上させるための包括的なサービス・エコシステムを構築しています。現在、ほとんどの劇場では、安全なオンライン決済、キャンセル時の返金保証、そして年中無休のカスタマーサービスを提供しています。

実務上の注意点として、開演前に携帯電話の電源をお切りください。公演中の写真撮影は禁止されています。服装については、スマートカジュアルなビジネスウェアで問題ありません。少し厚着する方が、薄着になるよりはましです。オペラでは、もう少し大胆な服装でも構いません。

エチケットに関しては、演奏中は会話を避け、適切なエチケットを思い出さないようにしましょう。クラシックコンサートでは、楽章の合間に拍手はせず、最後にのみ拍手しましょう。席に案内してくれた係員に2～5ユーロのチップを渡すのが一般的ですが、必須ではありません。

最後に、地下鉄でここまで行き、タクシーか配車サービスを予約して帰りましょう。夕方の交通渋滞で、幕開けを見逃してしまう可能性があります。

パリのジャンルとショーの多様性

パリは、古典の枠をはるかに超える素晴らしい演劇シーンを誇ります。大胆な現代作品から壮大なミュージカル、そして即興劇や親密な一人芝居まで、あらゆるジャンルの作品が揃っています。モリエール愛好家でも、新しい作品に出会いたい方でも、誰もが楽しめる作品がきっと見つかるはずです。

パリで必見の場所

パリの演劇シーズンには、真に際立つ作品がいくつかあり、見る価値があります。現在、ラ・ブリュイエール劇場で上演され、モリエール賞を4回受賞した『Oublie-moi』や、モンパルナス劇場で上演され、モリエール賞最優秀コメディ賞を受賞したロバン・グーピル作『The Loop』など、受賞歴のある作品が上演されています。

再考された古典のファンなら、コメディ フランセーズでの「ル ブルジョワ ジャンティオム」や、アントワーヌ劇場でエドゥアール ベアと共演した「シラノ ド ベルジュラック」がおすすめです。現代作品としては、ラ・ペピニエールのアレクシス・ミカリクによる「イントラ・ムロス」や、ベリエ・パリジャンのジャーナリスティック・スリラー「ビッグ・マザー」が現代的な演劇体験を提供します。

プティ・モンパルナスの「歴史の歴史」などのアレクシス・ミシャリクのショーは、ルピク劇場の「花の変化」や ローレット劇場の療法の神話

これらの作品の多くは上演期間が延長され、パリの観客に好評を博していることの証しとなっているため、必ず事前に予約してください。

パリで面白い演劇を観られる場所はどこですか？

パリには、きっと楽しい時間を過ごせるコメディ劇場がたくさんあります。特に、ユーモアあふれる演目で特に注目を集めている劇場がいくつかあります。

ヴァリエテ劇場とヌーヴォーテ劇場では、愉快な誤解を織り交ぜたブールヴァール・コメディを定期的に上演しています。アントワーヌ劇場はユーモアあふれる現代劇に特化し、フォンテーヌ劇場とエドゥアール7世劇場では、ピエール・アルディティのような名優を起用した、練り上げられたコメディを頻繁に上演しています。

ジャンルは豊富で、古典的なヴォードヴィル、ロマンティック・コメディ、ミュージカル・コメディ、さらには即興劇まで、幅広い選択肢があります。ストーリーは、危機に瀕したカップル、家族の秘密、うまくいかない誕生日など、コミカルな状況を中心に展開されます。

チケットのご予約は、 Ticketacを 。座席表からお席をお選びいただけます。最高の眺めをご希望の場合は、ゴールドカテゴリーをお選びください。カスタマーサービスは毎日ご利用いただけます。お支払いは安全です。

パリの演劇界の主要アーティストと著名人

パリの演劇は、 才能と創造性で舞台に足跡を残すアーティストたちのおかげで輝いています

話題になっている俳優たち:

舞台に立った瞬間に観客を魅了する俳優もいます。イザベル・カレ、ベルナール・カンパン、ジャン＝ポール・ルーヴは、その自然な舞台での存在感で観客を魅了し続けています。ピエール・アルディティは依然として頼りになる存在であり、パリ・スカラ座でサミュエル・パティを題材にした舞台など、社会意識の高い役柄に挑戦しているキャロル・ブーケも同様です。

他の才能ある俳優たちも、重要な役者としての地位を固めています。アデル・エネルは北ブッフ劇場でモニーク・ヴィティグを演じ、ジュリー・ドパルデューはマリニー劇場でジュリエット・ドルーエを生き生きと演じます。カトリーヌ・イーゲルは、まさにあの舞台でのデビューから60年を経て、ブッフ・パリジャンに再び登場します。

演劇界の新たな顔：

世代交代が新たな息吹をもたらしている。ミシェル・シームはサン・ジョルジュ劇場で俳優デビューを果たす。マックス・ブーブリル、ギヨーム・ド・トンケデック、ステファーヌ・ド・グルトは、ユーモアと奔放な演技で若い観客を魅了している。

シーンを形作るクリエイターたち：

舞台裏では、演出家と舞台監督が雰囲気を醸し出しています。アレクシス・ミシャリックは独創的な作品で革新を続けています。レナ・ブレバンはモンパルナス劇場で上演される「Peau d'homme（人間の皮）」の演出を担当し、ロール・カラミが主演を務めます。

ジャン＝フィリップ・ダゲールは20年以上にわたりグルニエ・ド・バブーシュカ劇団を率い、大衆演劇や親しみやすい演劇の推進に尽力してきました。近年では、ナタリー・リュカスとセルジュ・ポミエが2019年にアヴィニョン劇場を創設した後、2024年にパリ20区にテアトル・デ・ジェモー・パリジャンを開館しました。

愛好家が運営する場所:

劇場の中には、芸術監督の手腕によって名声を勝ち得ているところもあります。マルグリット・グルグは、パリ9区にあるラ・ブリュイエール劇場の監督を務めており、この劇場は数々のモリエール賞を受賞しています。ヤン・ルーゾーとソフィー・フォンランタンは2006年に、若手劇作家の育成に特化したアベス劇場を設立しました。

こうした個性がパリの劇場の独自のアイデンティティを創り上げています。伝統と現代性を融合させ、常連客だけでなく、彼らの世界を探求する新しい観客も魅了しています。

しかし、アーティストや演出家だけでなく、イベントの活気あるエネルギーもパリの演劇界のリズムを決定づけています。毎年、首都パリはまさに野外舞台と化し、熱心なファンにも初心者にも、見逃せない数々のイベントを提供しています。

パリで見逃せないイベントやフェスティバル

パリは、一年の節目を飾り、ライブパフォーマンス愛好家に特別なひとときを提供する演劇イベントのリズムで活気に満ちています。

演劇授賞式

毎年春には、モリエール賞授賞式が開催され、その年の優れた演劇作品が表彰されます。受賞作品を発見し、フランス演劇の最新トレンドを把握する機会です。一方、ミュージカル・コメディ賞は、このジャンルを称え、最も優れた作品を表彰するものです。

これらのイベントは、次の公演を選ぶための具体的なヒントを提供します。受賞歴のある演劇は、公演期間の延長や再演によって恩恵を受けることが多いです。

特別なお祭り

5月に開催されるパリ・フリンジ・フェスティバルでは、英語で上演される国際的なプログラムが提供されます。世界中から集まったアーティストによる独創的なソロパフォーマンスやワークショップが楽しめます。様々な演劇に触れる絶好の機会です。

他にも、様々なテーマで一年を彩るフェスティバルが数多く開催されています。中には無料のアクティビティを提供しているものもあり、お金をかけずに楽しむのに最適です。

イベントを楽しむための実践的なヒント

• 日程は毎年変更されるため、事前によく確認してください。
• 人気のイベントは早めに予約してください。席がすぐに埋まってしまいます。
• フェスティバルのソーシャルメディアアカウントをフォローして、直前のラインナップを確認してください。
• 複数のショーを観るために頻繁に提供されるパスやパッケージを活用しましょう。

これらのイベントはパリの演劇シーズンを強調し、そうでなければ気づかなかったかもしれない作品を発見する機会を与えてくれます。

この現代的な活気は、何世紀にもわたってパリを形作ってきた豊かな演劇の伝統に根ざしており、これらの現代的なイベントに深みと正当性を与えています。

首都の歴史と演劇遺産

パリは、何世紀にもわたる歴史と都市の変遷によって形作られた、卓越した演劇の伝統を有しています。

パリ演劇の黄金時代は19世紀に本格的に幕を開けました。第二帝政下、オスマン男爵はパリに革命をもたらしました。この都市の変貌は、演劇界にも劇的な変化をもたらしました。有名な「クリム通り」（タンプル大通り）は、多くの大衆劇場とともに姿を消しました。

これらの損失を補うため、1862年にシャトレ広場に3つの大劇場が建設されました。建築家ガブリエル・ダヴィウは、後にパリ市立劇場となるリリック劇場の設計で知られています。この劇場は波乱に満ちた歴史を辿り、1871年のパリ・コミューン中に焼失しましたが、1874年に再建されました。

サラ・ベルナールはこの劇場の歴史に深く刻まれました。1895年、彼女は劇場の経営を引き継ぎ、15年間の賃貸契約を結びました。劇場は1957年まで彼女の名前を冠していました。今日でも、劇場の2階には彼女が使用した歴史的な家具が展示されています。

オペラ座ガルニエは、第二帝政期の劇場建築の頂点を極めた建築です。シャルル・ガルニエは1861年から1875年にかけて、地底湖の伝説で知られるこの建築の傑作を創り上げました。この建物は、オスマンの都市計画、特にオペラ通りの建設に見事に調和しました。

1864年の立法革命がすべてを変えました。劇場の新設を制限していた特権が廃止され、創造性が解き放たれました。パリの劇場数は、1870年の30から20世紀初頭には43にまで増加しました。

都市の変遷を経てもなお、生き残る劇場もいくつかあります。かつてアルトワ伯爵のジュ・ド・ポーム劇場だったテアトル・デジャゼは、今もタンプル大通りに建っています。1852年にジャック・イトルフによって設計されたシルク・ディヴェールは、今も公演が行われています。

1860年の郊外の村々の併合は、パリの文化を豊かにしました。ベルヴィルやバティニョール（後のエベルト）といった郊外の劇場は、徐々にパリの文化的景観の一部となっていきました。

現在、これらの場所のいくつかは文化遺産保護の恩恵を受けています。例えば、シティ・シアターは1990年からファサードと屋根が歴史的建造物に指定されています。これらの指定により、歴史的に重要な場所の建築遺産が保護されています。

この豊かな歴史が、パリを比類なき演劇の都にしています。それぞれの劇場はそれぞれに物語を語り、伝説的な芸術家の足跡を刻み、ライブパフォーマンスの歴史を刻み続けています。